第一百二十六章 梁伟文的授课（下）

第一百二十六章 梁伟文的授课（下） (第1/2页)

“同时歌词在创作上也讲究着诗歌上的韵律，包括对仗，押韵...同时歌词在这些方面的要求更高，毕竟歌词是需要和歌曲的旋律进行契合的，比如你在歌词创作的时候到了整首歌的高音部分，如果用一个闭口音的词那就会让表演者有很别扭的感觉。”
　　
　　“同理，低沉抒情的时候开口音也不利于歌手的发挥，这些都是需要注意的细节，同时我研究发现了一些有趣的现象，和在座的各位分享一下。”
　　
　　“歌曲的组成部分，简单的分为旋律和歌词，我将国外的歌曲和华语歌曲对比发现了一个有趣的现象，那就是国外的流行歌曲在歌词的填写上语境和语义都是十分的单调，相反在旋律的部分就是用尽花哨，整首歌曲下来脑海中回荡的都是旋律，歌词倒是记不下几分。”
　　
　　这句话说完，下面的同学都开始沉思了起来，梁伟文也没有讲话，整个课堂一下子就安静了下来，过了一会有同学站起来：“那梁老师您觉得这是什么情况造成的？”。
　　
　　“歌曲作为一种文化的载体，所表现的东西都是和本民族的文化息息相关的，按照我的想法那就是民族间的文化不同才会照成这种情况，英语的形成到发展只有短短的数百年，相比较几千的华夏文化确实有些短暂。”
　　
　　“语言作为一个民族文化最重要的表现，过于短暂的历史会让词汇的丰富程度大大的下降，比如我们一个打的动作能用七八个词从轻重，角度，方式来表述，但是英语却只有一个简单的单词，这样导致的结果就是词汇上的匮乏，这点在歌曲上也体现的比较明显。”
　　
　　“那么为什么美国的音乐文化能每年对外输出？”又有一名同学起身问道。
　　
　　“这个不难理解，英语在世界上有着广泛的使用，在欧洲被众多的国家认可，同时作为超级大国，人们总有几分的仰视的感觉，这样从上往下的文化输出会减少许多的麻烦，还有重要的一点就是歌曲的旋律。”
　　
　　“如果我们将一首歌曲所表达的东西设定一个总值，歌词想表达的和旋律想表达的各占一定的比例，那么美国的人很聪明，歌词不足的部分靠着旋律的部分弥补的很好，所以我很佩服美国发达的音乐培养系统，当然不包括歌词的部分。”
　　
　　“那么梁老师，华夏流行音乐如何将民族的和世界的结合起来？”李阆瑸举起手，询问道。
　　
　　“这位同学问的很好，这个问题也是我们音乐人一直所寻找的答案，按照我的想法来说，只能将流行的旋律和充满华夏韵味的歌词进行很好的结合，才能走出一条不一样的道路。”
　　
　　“华夏的语言包含着一个唯一的特性就是他的抑扬顿挫的语调，四声的词调如果能运用的好，即便是旋律简单依旧能给人一种律动的优美，所以我非常喜欢中国的诗词！”梁伟文思考一下，回到道。
　　
　　

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